Martina Buzzi
Dear ghoster,
time forks perpetually toward different futures,
in one of them I am your enemy.
Sincerely, your stalker
21.11.-20.12.2025
Eröffnung Donnerstag, 20.11.2025, 18–20 Uhr. Psycho-Thriller-Konzert um 18 Uhr mit Axel Kolb, Monika Stalder, Martina Buzzi
Finissage 20.12.2025, 14-17 Uhr, mit Konzert um 16 Uhr.







Fotos: Flavio Karrer
Zwei Konzerte markieren den Beginn und das Ende von Martina Buzzis Ausstellung. Deren Ausgangspunkt ist eine Verurteilung. Ein Gerücht, ein paranoide Vorstellung, die die psychischen Prozesse und die Verhandlungen auslöst. Die Forensikerin tritt ins Bild, ihre Aufgabe: Herstellung des Tathergangs. Ein nie stattgefundenes Ereignis wird so sowohl konstruiert als auch rekonstruiert. Während die Forensikerin den Fluchtpunkt in der Vergangenheit setzt, setzen der Trickster und die Stalkerin diesen in der Zukunft. In diesen gegenläufigen Zeitlichkeiten entsteht eine paranoide Form.
Dear ghoster, time forks perpetually toward different futures, in one of them I am your enemy. Sincerely, your stalker ist ein Setting, das während der Konzerte mit allen Anwesenden konstruiert und rekonstruiert wird.
Die Stalkerin ist die zentrale Figur der paranoiden Wahrnehmung. Sie handelt aus einem obsessiven Bedeutungszwang, jede menschliche Regung wird zum Zeichen, wird zur Spur. Sie konstruiert Gerüchte als Projektion. Ihre Zeitlichkeit ist eine doppelte. Die Stalkerin produziert monotone Repetition, sie lebt in Überlagungerungen und Fixierungen.
Der Ghoster operiert durch Abwesenheit, Stille, Entzug, er erzeugt Lücken und Unterbrechungen. Seine Spuren führen ins Nichts, er ist so verschwiegen, seine Sprache entgleitet. Der Ghoster fungiert als das negative Erkenntniselement (das, was fehlt, strukturiert das Feld).
Die Forensikerin arbeitet in einer rekursiven Analyse, sie konstruiert die Tat rückwärts und wird zur juristischen Instanz des Göttlichen. Ihre Mittel sind Spuren, Diagramme und Synthese. Als epistemische Instanz verwandelt sie die Zeichen in Ereignisse, sie konstruiert Räume und symbolische Felder. Sie praktiziert Heuristik, zieht multiple Perspektiven und Stimmen mit ein, wobei sie Fluchtpunkte schafft, Splitterungen und Doppelböden. Ihre Untersuchung ergibt neue Konsistenzen, die sowohl konstruktiv als auch konstitutiv sind.
Der Trickster ist die polare, ambivalente Figur. Seine Identität wird im Kaleidoskop der Projektionsflächen aufgelöst und überlagert. Als mehrdeutiger Zwischencharakter liebt er die Schwellenzustände, die Spiegel, die Ambivalenz und die Zweideutigkeit. Psychologisch ist er inkonsistent, Mischfigur und Mischler. Die Ansicht des eigenen Spiegelbilds lässt ihn kippen, er verliert die Trennung zwischen Selbst und Beobachtung, Bild.
Der Todesengel verbringt seine Zeit gerne in Zwischenzonen. Als narrativ illoyale Instanz ist er rastlos, widerspenstig, untot. Er stört die symbolische Stabilität und produziert Chaos. Willkürliche Sinnproduktion koppelt er mit destruktiver Motivation. Seine Mittel sind Enthüllungen, Indiskretionen, Grenzüberschreitungen. Stolz repräsentiert er das Dirty Law, eine Ordnung ohne Garantie. Er erzeugt Räume durch Initiation und Beendigung. Als Widerstand gegen Totalisierung ermöglicht er Brüche. Sein Instrument ist die Posaune. Der Todesengel verbindet das Chaos mit der Möglichkeit zur Veränderung.
Dies irae ist als schauriger Teil des Requiems die entheiligte Dramatisierung des Todes, die theatrale Intensität und strukturelle Spannung erzeugt. Dies Irae existiert, um allen Anwesenden die Schuld vorzuführen: Der Tag des Zorns, das jüngste Gericht. Stress. Es symbolisiert den Moment maximaler Bedeutungsverdichtung und Überdeterminierung, markiert den Punkt, an dem Analyse, Zeichen und Tat kollabieren. Das dies irae taucht als Kulminationspunkt auf, wenn die symbolische Ordnung ins Wanken gerät. Es führt zu Spaltung, Offenbarung, Destabilisierung.
Perspektive ist die geometrische Formel zur Ordnung von Raum, Zeit und Bedeutung. Die Perspektive stellt Fluchtpunkte her, an denen Subjekt, Spur und Zeichen verschmelzen. In ihrer Entstehung als malerisches Mittel ordnet sie Figuren, Linien, Objekte zwischen Himmel und Hölle ein und verbindet so horizontal-weltliche und vertikal-transzendale Felder. Sie dient der Darstellung direkter Ursachen, obwohl sie Illusionen erzeugt. So macht sie Beziehungen lesbar, während sie diese gleichzeitig verzerrt. In ihrer vierdimensionalen Ausdehnung verflacht sie Ereignisse. Erst die Perspektive ermöglicht Konvergenzpunkte: Orte scheinbarer Bedeutung, die aber konstruiert sind. Sie fungiert als Methodik der Untersuchung und als Quelle von Täuschung.
Es gibt Sprachformen und Redeweisen, die sich besser zum Erzählen von Lügen als zur Beschreibung der Wahrheit eignen. Einige davon sind diejenigen, die auf den ersten Blick am offensten und klarsten erscheinen. Andere wiederum etablieren ihre Grammatik und ihren Wortschatz durch Geheimnisse, sodass man sich weder daran erinnern kann, wie sie entstanden sind, noch was sie bedeuten oder wie man sie ausspricht. Es gibt Sprachen, in denen jeder Fall, sogar grammatikalisch, einen doppelten Boden hat. Nicht alles, was passiert, ist ein Vorfall (aus: Martina Buzzi, Prolog, 2025).
English:
Two concerts mark the beginning and end of Martina Buzzi’s exhibition. Its starting point is condemnation. A rumour, a crime, that sets the paranoid vision and negotiation in motion. The forensic scientist enters the picture, her task: to reconstruct the course of action. An event that never took place is both constructed and reconstructed. While the forensic scientist sets its vanishing point in the past, the trickster and stalker see it in the future. These opposite temporalities give rise to a paranoid form.
Dear ghoster, time forks perpetually toward different futures, in one of them I am your enemy. Sincerely, your stalker is a setting that is constructed and reconstructed during the concerts with everyone present. The exhibition is a complete installation.
The Ghoster operates through absence, silence, withdrawal; he loves gaps and interruptions. His traces lead to nothingness; he is so reticent, his language slips away. He acts as the negative cognitive element (that, which is missing, structures the field).
The Stalker is the central figure of this paranoid perception. She acts from an obsessive compulsion to assign meaning, every human impulse becomes a sign, becomes a trace. She constructs rumors as projections. Her temporality is doubled. The Stalker produces monotone repetition; she lives in overlays and fixations.
The Forensic Scientist works in recursive analysis; she constructs the act backwards and becomes the juridical instance of the divine. Her tools are traces, diagrams, and synthesis. As an epistemic authority she transforms signs into events; she constructs spaces and creates symbolic fields. She practices heuristics, incorporating multiple perspectives and voices, creating vanishing points, splinterings, and double floors. Her investigation produces new consistencies that are both constructive and constitutive.
The Trickster is the polar, ambivalent figure and the locus of projection for the Stalker. His identity dissolves and overlaps in the kaleidoscope of possible surfaces. As an ambiguous in-between character he loves threshold states, mirrors, ambivalence, and ambiguity. Psychologically he is inconsistent; a hybrid figure and a mixer. At the sight of himself, he topples and loses the separation between self and observation, image.
The Angel of Death likes to spend his time in thresholds. As a narratively disloyal instance, he is restless, unruly, undead. He disrupts symbolic stability and produces chaos. The Angel of Death couples arbitrary production of meaning with destructive motivation. His means are revelations, indiscretions, transgressions. He proudly represents the Dirty Law: order without guarantees. He generates spaces through initiation and termination. As a resistant force against totalization he enables ruptures. His instrument is the trombone. The Angel of Death links chaos with the possibility of change.
Dies irae is the most chilling part of the requiem, the desecrated dramatisation of death, generating theatrical intensity and structural tension. Dies irae exists to demonstrate guilt to all those present: the Day of Wrath, the Last Judgement. Stressful. It symbolises the moment of maximum condensation of meaning and overdetermination, marking the point at which analysis, sign and action collapse. Dies irae emerges when the symbolic order begins to crumble, at its point of culmination: division, revelation, destabilisation.
Perspective is the geometric formula for ordering space, time, and meaning. Perspective creates vanishing points at which subject, trace, and sign merge. In its emergence as a painterly device, it situates figures, lines, and objects between heaven and hell, thus connecting horizontal-earthly and vertical-transcendental fields. It serves to depict direct causality even as it generates illusions. It renders relationships legible while simultaneously distorting them. In its four-dimensional expansion it flattens events. Only perspective makes points of convergence possible: places of apparent meaning, which are nonetheless constructed. It functions both as a methodology of investigation and as a source of deception.
There are forms of language and modes of speech better suited to telling lies than to describing truth. Some of these are those that appear, at first glance, to be the most open and clear. Others establish their grammar and vocabulary through secrecy, so that one cannot remember how they came into being, what they mean, or how to pronounce them. There are languages in which every case, even grammatically, has a double meaning. Not everything that happens is an incident (from: Martina Buzzi, Prolog, 2025).